Entrevista a Infernal Kingdom

22:00 horas del día 8 de Mayo del 2008 empezamos la entrevista

El segundo capitulo de esto es cómo nos conocemos Pato, Larra y yo. Y ahi hay que remontarse al verano del 2000, cuando el tecladista Eduardo Acuña nos reclutó a todos para una banda de covers. Ahí conocí a los Polter más chicos y nos llevamos bien. Les pasaba música de Canal Magadalena, Garbage, The Prodigy y otras cosas que me interesaban.

En esa época yo era como bien mentecato con mis canciones, con el sonido que quería lograr. Tenía una actitud media gerencial. Ahí fue cuando llegó el Iván y me dijo algo así como "Si vamos a tocar, empecemos por hacernos amigos". Nadie me había dicho algo así, porque yo siempre había sido más de la idea de una banda como un grupo de trabajo, algo muy seriote. Iván era más carretero y relajado... Eso hizo que las cosas encajaran mejor, más que nada por las visiones distintas que tenemos de la vida...

Me gustaban los acordes menores, las chaquetas de cuero negras, los videoclips en blanco y negro. En el Depeche Mode de aquellos días había una supervivencia entre lo rockero y lo electrónico que se veía reflejado en los dos personajes principales de esa banda: el escritor de canciones bien méntor (Martin Gore, con el que siempre me sentí identificado) y un vocalista rockero, loco y excesivo (Dave Gahan). De hecho, cuando chico, me peinaba como Martin Gore y, en privado, para que ningun compañero del San Viator me webiara, jugaba con esa cosa media ambigua sexualmente que tenía (y sigue teniendo) ese personaje. En todo caso, para que no vayan a pensar weás, siempre me han gustado las minas. Mejor aclararlo, porque nunca falta el weón.. (reímos)

Nuestros gustos ahora están más o menos parecidos. En general compartimos ciertos intérpretes que son como del consenso de la banda: Por ahí aparecen Los Beatles, Los Beach Boys, Weezer, Oasis, Blur, Suede, Sex Pistols, Ramones. Cosas en español como Los Prisioneros, Solar, Canal Magadalena (en especial, su disco debut).

vueltas a lo mismo o a veces es preferible lo que surja a la primera?

De todas formas, sobre el disco te puedo decir que tiene un sonido más de banda, menos electrónico. Tiene la onda de una tocata en vivo, es eso... En todo caso, y respodiendo a la pregunta que me estás haciendo, creo que no deja de ser mejor darse algo de rigurosa calma para revisar si el resultado te convence... Aunque creo que yo no soy el Polter más adecuado para hablar de eso, porque yo soy más instintivo en el estudio.

"Esperando alguna señal/ Yo te seguiré igual/ Sin explicaciones de verdad / Yo continuaré este andar" Estas que pareciesen ser unas líneas dedicadas a una mina, a un amorcito ,así, bien mamón (rie) es en realidad como nuestro salmo, nuestro "canto-de-fé" hacia nuestro bienamado rocanrrol. Es como decir: "Tengo fé en esto que hago". Cosa que se repite en otro tema que dice "Yo voy a velocidad"... Que es como esa cosa de no pescar a la gente que te chaquetea, que te tira mierda, que no te la compra, porque tu vas en tu camino (ese que tú mismo te hiciste) y vas " a velocidad". También está "Al", que dice "Al tocar / Un destello me da claridad". Es amor a la música.

¿Están conscientes de que van a dejar a más de uno con la boca abierta ?

 Ustedes han cuidado mucho la imagen de polter ¿Crees que la gente sabrá apreciarlo?

¿Van a hacer algo especial en las presentaciones del nuevo disco?
Estamos pensando. Queremos hacer algo nuevo (algo nuevo para nosotros), que no se haya visto en nuestros shows. Por ahí yo estoy como bien emocionado con las bandas de la escena art-rock de mediados de los 70, con toda esa teatralidad y pomposa conceptualización. Todos esos hijos del Pop-Art de Warhol y el Glam-Rock de Bowie...

Ojalá no nos quedemos en lo típico. Los visuales y esas cosas. Ojalá.

De David Bowie: "Andy Warhol", "Ziggy Stardust", "Life on Mars", "Rebel, Rebel", "Rock n' Roll Suicide". Es la mejor manera de aprender inglés... Con un gran creador de letras y melodías...

De Roxy Music: "Virginia Plain", "More than This"... Es extremadamente elegante, al punto que creo que todo lo que hicieron los new romantics en los 80 y los britpops en los 90, le deben una gran-gran ovación a estos señores...

Hay bandas muy buenas que merecen más atención y que no la obtienen porque van en contra de esa cosa media "esteellita que tienen estos otros weones más cool. El problema es que esa misma gente que les da bola a estos otros compadres, es la que sataniza una canción más sencilla-pero-bien-trabajada.

Odio los malditos ghettos que se crean en nuestra cultura nacional. Más conozco de ello, más me latea. Las cosas serían mucho más simples con algo de permeabilidad y cooperación. Si nadie se está haciendo millonario entre nosotros, los músicos.

En www.myspace.com/oscarhauyon estoy regalando unas creaciones de música electrónica e industrial que hice el año pasado en unos momentos que estaba bien darkie. Son temas instrumentales, algunos bien agresivos, otros más misceláneos. Espero poder llevarlos al formato en directo en algun momento. Por ahi he conversado con algunos amigos ovallinos como el Warii y el Iván Ossandón (Onema) para sacar esto a la luz más públicamente. 

Antes había esperanza, hoy hay desorientación. El mercado discográfico se despedaza frente a nuestra vista y paciencia. El cambio de formato ha sido más rápido que lo planeado por la industria.  Por primera vez, la gente se cagó a los consorcios y conglomerados multinacionales (y no al revés, que suele ser lo acostumbrado)... El problema de esto queda en nosotros, los trabajadores del medio, porque los directivos nunca van a querer ganar menos, entonces ¿cómo lo solucionan? bueno, poniéndole la máquina a aquel que incluso sería capaz de hacer su arte por nada. Definitivamente eso no dignifica al artista, eso lo mata, lo reduce a un vago, lo obliga a mediocrizarse (claro, te buscas otra pega, y ensayas menos).